Cechy artystyczne powieści „Wojna i pokój” L. N

Plan eseju
1. Wstęp. Innowacja Tołstoja.
2. Główna część. Cechy fabularno-kompozycyjne dzieła.
— Podstawą kompozycji powieści jest zasada antytezy.
- Zasada „powiązań” leżąca u podstaw rozwoju fabuły. System postaci, czas artystyczny i przestrzeń artystyczna.
- Kronika życia trzech rodzin w powieści.
- Przedstawienie wydarzeń historycznych jako podstawa rozwoju fabuły. Krawat.
- Bitwa pod Borodino to kulminacyjna scena powieści.
- Wymiana.
- Dygresje autorskie i ich rola w utworze.
- jako powieść „monologiczna”.
3. Wniosek. Oryginalność artystyczna „Wojny i pokoju”.

W powieści „Wojna i pokój”, która łączy cechy powieści i ludowo-historycznej epopei, L.N. działa jako nowatorski artysta. A niezwykłość dzieła zauważył współczesny pisarz krytyki. więc P.V. Annenkov zwrócił uwagę na brak tradycyjnej, dominującej intrygi u Tołstoja. Fabuła i kompozycja „Wojny i pokoju” zostały zdeterminowane historycznym tematem dzieła, filozoficznym rozumieniem wydarzeń oraz charakterem konfliktu leżącego u podstaw rozwoju akcji. Spróbujmy rozważyć fabułę i cechy kompozycyjne epickiej powieści.
Krytycy zauważyli, że kompozycja dzieła opiera się na zasadzie antytezy. Tołstoj sprzeciwia się wojnie i pokojowemu życiu, bohaterom – Kutuzowowi i Napoleonowi, którzy są swoistymi biegunami, do których ciążą wszyscy pozostali bohaterowie powieści. Społeczeństwo świeckie (salon Anny Pawłownej Scherer), ze swoim „zestawem” fałszywych wartości życiowych, przeciwstawia się najlepszym ludziom ze szlachty (książę Andriej, Pierre Bezuchow), których cechuje poszukiwanie sensu życia; naród rosyjski, uczciwi „wojownicy-robotnicy” są przedstawiani na tle karierowiczów. Piękno wewnętrzne w powieści przeciwstawia się zewnętrznemu (Księżniczka Marya i Helena), żywe, prawdziwe życie przeciwstawia się fałszowi (Natasza i Helena). Kontrastowo zestawione zostały w powieści typy natur ludzkich – emocjonalna i ideologiczna. Tak więc rodzina Bolkonskich ucieleśnia zasadę intelektualną i racjonalną, rodzina Rostów uosabia emocjonalną i intuicyjną.
Sam ruch fabuły w powieści wynika z zasady „powiązań” (L.N. Tołstoj), co pozostawia wrażenie mozaiki wydarzeń. W pracy jest kilka wątków fabularnych, pięćset pięćdziesiąt dziewięć postaci, wśród których są prawdziwe postacie historyczne, fikcyjni bohaterowie i postacie bezimienne („generał, który rozkazał”). Czas artystyczny i przestrzeń artystyczna „Wojny i pokoju” są rozległe. Treść powieści obejmuje duży okres - od 1805 do 1820 roku. Z Rosji akcja przenosi się do Prus, Austrii, Polski, ze Smoleńska do Moskwy, z Petersburga na wieś. Przed nami pałac cesarski, salon Anny Pawłownej Scherer, dwór umierającego hrabiego Bezuchowa, majątek Rostowów w Otradnoje, dom Bolkonskich w Boguczarowie, chata chłopska w Fili, pola bitew Austerlitz, Shengraben i Borodino , biwakowe namioty żołnierzy.
W centrum powieści znajduje się kronika życia trzech rodzin szlacheckich - Rostowów, Bolkonskich i Kuraginów. Jednocześnie w życiu każdej z rodzin dochodzi do kulminacyjnych wydarzeń. Tak więc epizody przedstawiające namiętność Nataszy do Anatola, jej odmowę księciu Andriejowi Tołstojowi oceniono jako „najtrudniejsze miejsce i węzeł całej powieści”. Czytelnicy też. „Główne zainteresowanie książki jako powieści” — napisał V.F. Odoevsky'ego, - zaczyna się od tego punktu kulminacyjnego. I dodał: „Ciekawe rozwiązanie”. Jednak sam autor zauważył, że w powieści „śmierć jednej osoby tylko wzbudziła zainteresowanie innych osób, a małżeństwo wydawało się głównie fabułą, a nie rozwiązaniem zainteresowania”. Śmierć hrabiego Bezuchowa, małżeństwo Pierre'a z Heleną, nieudane zaloty księcia Wasilija - tak więc ważne początkowe, ale nie definiujące punkty fabuły dzieła. Jednocześnie życie osobiste bohaterów jest nierozerwalnie związane z najważniejszymi wydarzeniami historycznymi epoki.
Przepływ życia prywatnego w powieści organicznie łączy się z fabułą historyczną. „Trzy główne wydarzenia historyczne tworzą kluczową linię rozwoju fabuły. Fabuła to rok 1805, początek wojny z Napoleonem, okres, którego głównymi wydarzeniami są bitwy pod Austerlitz i Shengraben.<…>Te wydarzenia pierwszego etapu wojskowego poprzedzają epos wojny ludowej z 1812 roku i służą jako początek dalszego rozwoju życia bohaterów - Andrieja Bolkonskiego, Mikołaja Rostowa, Dołochowa i innych. 1812, bitwa pod Borodino jest punktem kulminacyjnym powieści.
Bitwa pod Borodino i opuszczenie Moskwy to cała epoka w duchowym rozwoju bohaterów, rodzaj skupienia, w którym zbiegają się ich losy. Z tym wydarzeniem wiąże się kształtowanie w nich nowych jakości, nowych poglądów na świat i społeczeństwo. Poprzez próbę ognia, cierpienia, śmierci przeprowadzani są wszyscy główni bohaterowie powieści. Na krótko przed bitwą pod Borodino umiera starzec Bołkonski, a księżniczka Marya bardzo przeżywa jego śmierć. Rok 1812 wiele zmienia w życiu Pierre'a Bezuchowa. Jest to okres przywracania integralności duchowej, zapoznawania go z „generałem”, utwierdzania się w jego duszy poczucia harmonii życia. Ważną rolę odegrała tu wizyta Pierre'a w baterii Rajewskiego podczas bitwy pod Borodino i jego pobyt w niewoli francuskiej. Będąc na polu Borodino, wśród niekończącego się huku armat, dymu pocisków, świstu kul, bohater doznaje uczucia przerażenia, śmiertelnego strachu. Żołnierze wydają mu się silni i odważni, nie boją się, nie boją się o swoje życie. Sam patriotyzm tych ludzi, pozornie nieuświadomiony, bierze się z samej istoty natury, ich zachowanie jest proste i naturalne. A Pierre chce stać się „tylko żołnierzem”, uwolnić się od „brzemienia osoby zewnętrznej”, od wszystkiego, co sztuczne, powierzchowne. Po raz pierwszy stykając się ze środowiskiem ludowym, dotkliwie odczuwa fałszywość i nicość świecko-konwencjonalnego świata, czuje błędność swoich dawnych poglądów i postaw. Bitwa pod Borodino staje się fatalna dla księcia Andrieja. W bitwie zostaje ciężko ranny, po czym przechodzi operację. Tutaj bohater ponownie odczuwa bliskość śmierci, aw jego światopoglądzie następuje punkt zwrotny. Po cierpieniu odczuwa „błogość, jakiej nie zaznał od dawna”. Jego serce wypełnia uczucie chrześcijańskiej miłości, którego wcześniej nie zaznał, w końcu pokonuje swoją próżność, egoizm, arystokratyczne uprzedzenia. Czuje litość i współczucie, gdy widzi leżącego obok siebie rannego Anatola. „Współczucie, miłość do braci, do tych, którzy nas kochają, nienawidzą, miłość do wrogów - tak, ta miłość, którą Bóg głosił na ziemi ...” - wszystko to nagle objawia się księciu Andriejowi. Bolkonsky umiera, a jego śmierć staje się największym smutkiem dla księżniczki Maryi i Nataszy. Wreszcie bitwa pod Borodino staje się punktem zwrotnym w rozwoju wątku historycznego, symbolizującego zwycięstwo Rosji.
Rozwiązaniem powieści jest zwycięstwo nad Napoleonem, klęska Francuzów i pojawienie się nowych idei w rosyjskim społeczeństwie. Wydarzenia te determinują osobiste losy bohaterów, nie przesłaniając jednak ludzkiej osobowości pisarza. wydarzenia historyczne Tołstoj ukazuje przez pryzmat różnych losów i postaci.
Ważną rolę w powieści odgrywają dygresje autora, które ujawniają poglądy filozoficzne i religijno-etyczne Tołstoja, jego przemyślenia na temat procesu historycznego. Filozoficzne problemy dygresji autora to struktura świata i miejsce w nim człowieka, rola jednostki w historii, związek między wolnością a koniecznością w losach człowieka, wartości prawdziwe i fałszywe w życie. W powieści Tołstoj ujawnia swoje poglądy na temat wojny 1812 roku, jej uczestników. Poglądy te opierają się na fatalizmie historycznym (osobowość nie odgrywa roli w procesie historycznym). Historia, zdaniem pisarza, to ruch ogromnych mas ludzkich (Tołstoj za głównego bohatera powieści uważał naród rosyjski, zaznaczając, że w „Wojnie i pokoju” cenił sobie przede wszystkim „myśl ludową”). Inna jest rola kompozycyjna dygresji autora. Tak więc w trzeciej części autor omawia wojnę 1812 roku jako ludową wojnę wyzwoleńczą, a dygresja ta pełni rolę swoistego uogólnienia rozdziałów artystycznych. Wprowadzenie dziennikarskiego i filozoficznego rozumowania autora „poszerza granice narracji i jednocześnie łączy powieść historyczną, filozoficzną i psychologiczny„ esej o moralności ”w jedną organiczną całość.
Warto zauważyć, że głos autorki „panuje nad powieścią. Autor jest wszechwiedzący, wznosi się ponad bohaterów i wydarzenia na nieosiągalną wysokość. Według definicji M. Bachtina powieść Tołstoja jest „monologiczna” (w przeciwieństwie do „polifonicznej” lub „polifonicznej” powieści Dostojewskiego).”
Tym samym po raz kolejny zwracamy uwagę na oryginalność artystyczną „Wojny i pokoju”. Tołstoj stworzył dzieło, które organicznie łączy cechy eposu, powieści historycznej, kroniki, eseju o moralności, hojnie nasycając je problemami filozoficznymi i analizą psychologiczną. W powieści nie ma ani jednej intrygi, widzimy kilka wątków fabularnych, z których każdy jest skorelowany z najważniejszymi wydarzeniami historycznymi epoki. Życie w Tołstoju jest przedstawione w całej swojej różnorodności. Wszystkie te właściwości artystyczne sprawiły, że powieść stała się arcydziełem literatury światowej.

1. Patrz: Fortunatov N.M., Krasnov G.V. Roman L.N. Tołstoj „Wojna i pokój”: komentarz. Wersja elektroniczna. www.rvb.ru

2. Byczkow Sp. Dekret. op., str. 199.

3. Lion PE, dekret Lokhova NM. op., str. 342.

4. Byczkow Sp. Dekret. op., str. 201.

5. Tamże, s. 342.

Cechy artystyczne. Wspaniałe artystyczne płótno epickiej powieści obejmuje szeroką gamę technik i środków artystycznych. Jednocześnie zasada kontrastu staje się jedną z wszechogarniających: przenika wszystkie poziomy dzieła, począwszy od tytułu, układu rozdziałów, a skończywszy na poszczególnych epizodach i scenach. W ten sposób Tołstoj przeciwstawia antyludowe życie arystokracji petersburskiej z jej hipokryzją i fałszem Rosji ludowej z jej prostotą i naturalnością. System obrazów jest również zbudowany na zasadzie kontrastu (Natasha Rostova - Helen Bezukhova, Princess Marya - Julie Karagina, Andrei Bolkonsky - Anatole Kuragin itp.). Kontrastujące są także wizerunki postaci historycznych, które znajdują się w centrum uwagi autora – Kutuzowa i Napoleona, oraz kontrastujące cechy ludzkie, które są z nimi związane i określają cechy charakterystyczne całej grupy wizerunków („drapieżne” i „potulny” typ osoby). Całe sceny i epizody budowane są na zasadzie kontrastu: tak scena bitwy pod Austerlitz przeciwstawiona jest bitwie pod Borodino, przyjęcie w salonie Scherera przeciwstawia się imieninom w domu Rostowów itp.

Cechy narracji w powieści korelują również z zasadą kontrastu. Opiera się na idei pierwotnego poznania przez autora prawdy, najwyższej prawdy, co prowadzi do zderzenia wiedzy autora i bolesnych poszukiwań jego ulubionych bohaterów. Pozwala to autorowi na zaplanowanie i wyjaśnienie przedstawionych wydarzeń i postaci z pozycji wiedzy wyższej. Z drugiej strony zasada ciągłości rozwoju fabuły sprawia, że ​​często prezentacja w imieniu autora schodzi na dalszy plan, ustępując miejsca scenicznemu epizodowi. Tkaninę artystyczną powieści stanowią także polemiczne rozumowania autora, nawiązania historyczne, dygresje historyczno-filozoficzne itp., których punktem wyjścia jest myśl bohatera. Wreszcie, czasami „ja” autora jest rozproszone w postaciach – przede wszystkim „ukochanych” przez pisarza Pierre'a Bezuchowa i Andrieja Bolkonskiego, na przykład, gdy książę Andriej wyraża swoje przemyślenia na temat wojny przed bitwą pod Borodino, głos autora jest wyraźnie w nie wplecione.

Ale oczywiście najważniejszą zasadą przedstawiania postaci jest specjalna metoda analizy psychologicznej, zwana N.G. Czernyszewskiego „dialektyka duszy”. Polega to na tym, że pisarz nie ogranicza się do przedstawiania wyników analizy psychologicznej, interesuje go sam proces powstawania i późniejszego kształtowania się myśli, uczuć, nastrojów, doznań osoby, ich interakcji, rozwoju jednego z drugi, który staje się przedmiotem szczegółowej, szczegółowej reprodukcji. „Dialektyka duszy” jest potrzebna Tołstojowi, aby odsłonić duchowe i moralne możliwości jednostki w jej rozwoju, a także dać możliwość zobaczenia z pierwszej ręki związku między wewnętrznymi, mentalnymi procesami a wyższym duchowym źródłem, jakim jest poza osobą i istnieje niezależnie od niej. Taką „dialektykę duszy” można prześledzić w przedstawieniu wszystkich „ulubionych” bohaterów Tołstoja - Andrieja Bolkonskiego, Pierre'a Bezuchowa, Nataszy Rostowej, księżniczki Marii. Dlatego tak często na kartach powieści rozbrzmiewa wewnętrzny monolog, w którym w duszy bohatera odczuwa się walkę przeciwnych zasad: jego mowa staje się zagmatwana, niepoprawna, frazy są często szarpane, ton emocjonalny jest podniesiony, napięty. Taki jest na przykład wewnętrzny monolog księcia Andrieja, kiedy leży ranny na polu Austerlitz: dwoistość jego świadomości, w której zderzają się dawne ambitne aspiracje i nowa idea siły wyższej, która daje spokój i ciszę, powstaje nawet na poziomie leksykalno-składniowym („biegliśmy, krzyczeliśmy, walczyliśmy” - „wysokie, bezkresne niebo”, „cicho, uroczyście”). Tak dużą rolę monologu wewnętrznego w ujawnianiu „dialektyki duszy” tłumaczy fakt, że w większym stopniu niż w akcjach i dialogach ujawniają się ukryte intencje, tajemnice duszy.

Być może jednak portret psychologiczny odgrywa w powieści równie ważną rolę. Dla Tołstoja jest dynamiczny, ponieważ musi maksymalnie ujawniać związki między wewnętrznym światem człowieka a jego zewnętrznymi przejawami. Dlatego tak często pisarka skupia się na oczach – to przecież „zwierciadło duszy”. Naukowcy obliczyli, że Tołstoj używa 85 różnych odcieni wyrazu oczu w Wojnie i pokoju. Pod względem liczby można to porównać jedynie z różnorodnością odcieni uśmiechu, który pomaga ujawnić stan emocjonalny bohatera. Należy również zauważyć, że Tołstoj nie daje pełnego portretu bohatera w ekspozycji, jak to było w zwyczaju w rosyjskiej powieści klasycznej. Jego portret jest rozproszony w różnych warstwach czasowych i przestrzennych, ponieważ jest nierozerwalnie związany z rozwojem postaci.

Istnieją dwa główne typy portretów w powieści, odpowiadające dwóm głównym typom postaci. Rysując portrety swoich ulubionych bohaterów, pisarz wykorzystuje powtarzalne detale: błyszczące oczy i duże usta Nataszy, ciężki chód i promienne oczy księżniczki Marii. Powtarzam, takie szczegóły mają na celu podkreślenie zmienności charakteru bohatera, który jest w ciągłym ruchu i rozwoju. Inną sprawą są portrety w maskach: są one zawsze statyczne i niezmienne, tak jak niezmienni są przedstawiani na nich bohaterowie (Helena, Anatole, Berg, Scherer itp.). Zawierają również powtarzające się detale, na przykład bujne ramiona Heleny i jej zastygły „monotonnie piękny” uśmiech, ale takie detale mają na celu ukazanie bezruchu maski, która za zewnętrzną atrakcyjnością skrywa duchową pustkę i moralną brzydotę. Nic dziwnego, że Tołstoj w ogóle nie przyciąga oczu Heleny, chociaż najwyraźniej są one również piękne, ale nie świecą myślą i uczuciem, jak oczy Nataszy, nieskończenie różnorodne, w których wyraża się całe bogactwo jej duchowego świata.

Według Tołstoja duchowe piękno człowieka łączy się z jego stosunkiem do natury. Dlatego pejzaż w powieści staje się także psychologiczny: zwraca się ku osobie, odsłaniając przed nią piękno świata i podkreślając głęboki sens wydarzeń. To nie przypadek, że Helena, Julia czy Anna Pawłowna Scherer nigdy nie pojawiają się na łonie natury – są obce naturalnemu życiu i nie potrafią dostrzec jego piękna i różnorodności. Z drugiej strony Natasza jest organiczną częścią natury i nie bez powodu przychodzi jej do głowy myśl o lataniu – co tak uderzyło Andrieja w nocnej rozmowie między Nataszą i Sonią w Otradnoje, że przypadkowo podsłuchane.

Ale często obrazy przyrody Tołstoja stają się symboliczne, wyrażając jakąś wyższą prawdę, która objawia się człowiekowi właśnie poprzez naturalną zasadę. Taki jest obraz wysokiego nieba nad polem Austerlitz, tym samym symbolem jest dąb, który książę Andriej widzi na drodze do Otradnoje. Natura w powieści Tołstoja nie tylko solidaryzuje się z bohaterami, ale także wnosi w ogólny bieg życia wieczny, uspokajający początek. Jako wyraz najwyższej prawdy moralnej pojawia się obraz pola Borodino, obmytego po krwawej walce z oczyszczającym deszczem. Na obrazach rosyjskiej przyrody, rysowanych w scenie polowania z szaleńczym galopem przez jesienne pole lub w scenie rozmowy Andrieja i Pierre'a na promie przy miarowym szumie płynącej wody, jak w wielu innych, co pisarz definiuje jako najpełniej wyrażoną pierwotną rosyjską zasadę „myśl ludową”, łączącą wspaniałe płótno epickiej powieści „Wojna i pokój” w jedną artystyczną całość. Jak trafnie powiedział o nim Turgieniew, jest to „wielkie dzieło wielkiego pisarza – i to jest prawdziwa Rosja”.

Cechy artystyczne „Wojny i pokoju”

Ta strona wyszukiwała:

• artystyczne cechy powieści wojna i pokój
• cechy artystyczne wojna i pokój
• rysy artystyczne w powieści Wojna i pokój
• artystyczne cechy wojny i pokoju
• pokrótce rysy artystyczne powieści wojna i pokój

Gatunek muzyczny

dzieło Tołstoja łączy własne cechy powieść I eposy.

Jak wiecie, podstawą powieści jest wcześniejszy los cały osobnik, a epos jest dziełem, w którym zrozumiany jest los cały naród. Tołstoj łączył w swojej twórczości obie zasady - zarówno epicką, jak i romantyczną.

Najważniejsze w twórczości Tołstoja jest bohaterski motyw ludu. To ona definiuje znaczenie „Wojny i pokoju” jako eposy. Odtworzenie majestatycznych wydarzeń historycznych, obrazy wielkich bitew, przede wszystkim bitwy pod Borodino, majestatyczny krajobraz, obszerne historyczne i filozoficzne dygresje autora ujawniają cechy „Wojny i pokoju” jako eposy.

„Wojna i pokój” zawiera tradycje zwłaszcza dzieła starożytnej literatury rosyjskiej historia wojskowa. Motyw ogólnonarodowego wyczynu w imię ocalenia ziemi rosyjskiejłączy twórczość Tołstoja z „Opowieść o kampanii Igora”.

Motyw moskiewski pojawia się także w „Wojnie i pokoju” jako epicki temat. Tołstoj zbliża się do świadomości ludowej w stosunku do Moskwy jako serca Rosji.

Jednocześnie dla powieściopisarza Tołstoja ważne jest zrozumienie kształtowanie się i rozwój osobowości poszczególnych bohaterów w ich niezależnej egzystencji.

oryginalność„Wojna i pokój” jako powieść polega na tym, że nie ma jednego czy dwóch głównych bohaterów, ale wielu bohaterów połączone osobistymi losami.

„Wojna i pokój” ma Cechy powieści historycznej. Opowiada o prawdziwe wydarzenia i osoby historyczne.

Oryginalność „Wojny i pokoju” polega tu na tym, że obrazy z epoki wojen napoleońskich nie są tłem narracji, lecz niezależny element kompozycji. Przypomnijmy znaczenie obrazów Kutuzowa, Bagrationa, Napoleona, Aleksandra I w twórczości Tołstoja.

„Wojna i pokój” również cechy romansu rodzinnego. Oto powiedziano Historia rodzinna Rostowowie, Bołkońscy, Kuraginowie.

To powieść filozoficzny, w którym Tołstoj rozumie najwięcej ogólne problemy(życie i śmierć, sens istnienia człowieka, filozofia historii).

To i psychologiczny powieść naznaczona szczególną uwagą pisarza na wewnętrzny świat bohaterów.

„Wojna i pokój” jako powieść oraz „Wojna i pokój” jako epos są ze sobą ściśle powiązane. Ogólny przebieg narracji w dziele Tołstoja wyznacza rozwój wydarzeń historycznych. Według dokładnej obserwacji AA Saburowa, szczyt narracji historycznej- opowieść o bohaterskim wyczynie ludu w wojnie 1812 roku - to jednocześnie decydujący moment splotu losów poszczególnych bohaterów w ich najwyższym rozwoju.

Kompozycja

Narracja – najważniejszy element kompozycji"Wojna i pokój". Ma w powieści, zgodnie z klasyfikacją zaproponowaną przez A.A. Saburowa, wiele odmian; jest to w szczególności historyczna narracja dokumentalna, narracja oparta na fikcji, narracja odtwarzająca procesy życia psychicznego bohaterów; Na szczególną uwagę zasługują tu takie formy narracji, jak np listowy(na przykład korespondencja Maryi Bolkonskiej z Julie Karaginą) i dziennik(pamiętnik Pierre'a Bezuchowa, pamiętnik hrabiny Marii Rostowej) odmiany narracji.

Oprócz narracji najważniejsze elementy kompozycji „Wojny i pokoju” są autorskie opisy I rozumowanie.

odcinek sceniczny – główny element kompozycji „Wojny i pokoju”. Składa się ona z dialog sceniczny I uwagi o prawach autorskich. Odcinki sceniczne w formie sekwencyjnej przepływ narracji. Pomiędzy epizodami scenicznymi pojawiają się inne elementy kompozycyjne - autorska narracja, a także opisy i rozumowania.

W „Wojnie i pokoju” wiele historii.

Dwie główne historie podane w samym tytule powieści. Pierwsza część pierwszego tomu odnosi się głównie do tematu świata. Służy jako ekspozycja głównych wątków utworu. Tutaj rysowane są obrazy z życia kręgów społecznych, do których należą najważniejsi bohaterowie. Tołstoj przedstawia salon Anny Pawłownej Scherer, przedstawia czytelnikowi Andrieja Bołkońskiego i Pierre'a Bezuchowa, pokazuje życie Moskwy, rodzinę Rostowów, umierającego hrabiego Bezuchowa, a następnie zabiera czytelnika do Łysych Gór. Pierwsze przejście od pokoju do wojny wyznacza granica między pierwszą a drugą częścią pierwszego tomu powieści. W drugiej części tomu pierwszego zarysowany jest wątek heroiczny ludu, który zostanie rozwinięty w tomie trzecim i czwartym.

Tom drugi prawie w całości poświęcony jest pokojowi, tom trzeci wojnie. Począwszy od tomu trzeciego, tematy wojny i pokoju nieustannie się przeplatają. Życie osobiste bohaterów jest włączone w bieg wydarzeń w 1812 roku. W czwartym tomie wątek wojenny słabnie, znów zaczyna dominować temat pokoju.

W obrębie dwóch głównych linii, linii wojny i linii pokoju, powieść podkreśla prywatne wątki fabularne. Zadzwońmy niektórzy z nich. To jest temat szlachta petersburska, salon Anny Pawłownej Scherer, krąg księcia Wasilija Kuragina i Heleny, krąg Anatola Kuragina i Dołochowa. Są to historie związane z przeznaczeniem Andriej Bołkoński I Pierre Bezuchow. Ten Linia rodziny Rostów.

Oddzielne historie odzwierciedlać los Natasza Rostowa I Mikołaj Rostow. Nazwijmy też fabułę związaną z życie w Łysych Górach, z historią starego księcia Bołkonskiego, z losem księżniczki Marii. Ponadto zauważamy linie Kutuzowa i Bagrationa, Napoleona i Francuzów, I temat masonerii.

Przemiana z jednej fabuły do ​​drugiej odbywa się z reguły według zasada antytezy. Antyteza – najważniejsza technika kompozytorska w Wojnie i pokoju.

ważne w powieści Tołstoja nabiera sceneria. Krajobraz u Tołstoja jest zawsze elementem dużego i integralnego obrazu życia.

Ważne miejsce w składzie „Wojny i pokoju” zajmuje dygresje autorskie - historyczne, publicystyczne, filozoficzne. Tak więc na początku trzeciego tomu Tołstoj rozważa kwestię roli jednostki w historii. Ważną rolę odgrywają refleksje autora przed opisem bitwy pod Borodino. Szczególnie interesująca jest dygresja na temat oryginalności wojny partyzanckiej na początku trzeciej części tomu czwartego. Znaczną część epilogu zajmują filozoficzne dygresje autora. Dygresje autorskie ulepszyć epicki początek"Wojna i pokój".

„Dialektyka duszy” (zasady i środki analizy psychologicznej)

Termin „dialektyka duszy” został wprowadzony do krytyki rosyjskiej przez NG Czernyszewskiego. W przeglądzie wczesnych dzieł Tołstoja Czernyszewski zauważył, że pisarza najbardziej interesowały „sam proces umysłowy, jego formy, jego prawa, dialektyka duszy być wyrażona terminem ostatecznym.

„Dialektyka duszy”, według Czernyszewskiego, jest bezpośrednie przedstawienie „procesu umysłowego”.

Ponadto istnieje również szersze rozumienie „dialektyki duszy”.„Dialektyka duszy” ogólne zasady i szczególne środki analizy psychologicznej w twórczości Tołstoja.

Rozważ niektóre ogólne zasady„dialektyka duszy” w „Wojnie i pokoju”.

portretuje Tołstoj wewnętrzny świat człowieka jest w ciągłym ruchu, w sprzecznym rozwoju.„Ludzie są rzekami, człowiek jest płynną substancją” – napisał Tołstoj. Tezę tę można zilustrować przykładem duchowych poszukiwań Andrieja Bolkonskiego i Pierre'a Bezuchowa. Bohaterowie nieustannie poszukują sensu życia, ich wewnętrzny świat nieustannie się zmienia. Przedstawienie stanu umysłu Andrieja i Pierre'a jest ważnym aspektem „dialektyki duszy”.

Zauważamy również Zainteresowanie Tołstoja punktami zwrotnymi, momentami kryzysowymi w życiu duchowym człowieka. Wewnętrzny świat bohaterów Tołstoja często ujawnia się właśnie w takich momentach (Pierre w Torzhok, Andrei Bolkonsky pod niebem Austerlitz).

Najważniejszą cechą psychologizmu Tołstoja jest ścisły związek wydarzeń zewnętrznych z życiem wewnętrznym bohaterów. Zwróćmy na przykład uwagę na znaczenie takich wydarzeń, jak narodziny dziecka i śmierć jego żony dla Andrieja Bolkonskiego. Przypomnijmy sobie rolę wojny 1812 roku w życiu duchowym bohaterów.

Odnotowujemy również niektóre konkretne środki i metody analiza psychologiczna u Tołstoja.

Głównym środkiem analizy psychologicznej w powieści Tołstoja jest monolog wewnętrzny. Podajmy przykłady.

Po zerwaniu z żoną i pojedynku z Dołochowem, będąc w ciężkim stanie psychicznym, Pierre opuszcza Moskwę i udaje się do Petersburga. Zatrzymując się na stacji pocztowej w Torżoku, bohater ze smutkiem zastanawia się nad swoim życiem: „Co jest nie tak? Co dobrze? Co powinieneś kochać, czego nienawidzić? Po co żyć i czym jestem? Czym jest życie, czym jest śmierć? Jaka moc rządzi wszystkim?

Porwana przez Anatola Kuragina Natasza jest w stanie psychicznego zamieszania. "Mój Boże! Umarłem! powiedziała do siebie. Jak mogłem do tego dopuścić?

Poważnie ranny Andrei Bolkonsky zastanawia się nad swoim nowym spojrzeniem na świat. „Tak, otworzyło się przede mną nowe szczęście, niezbywalne dla człowieka” – myślał, leżąc w półciemnej, cichej chacie i patrząc przed siebie gorączkowo otwartymi, zatrzymanymi oczami. „Szczęście, które jest poza siłami materialnymi, poza materialnymi zewnętrznymi wpływami na osobę, szczęście jednej duszy, szczęście miłości!”

Czasami wewnętrzny monolog bohatera zamienia się w „przepływ myśli”, to jest łańcuch wspomnień, wrażeń, niepowiązanych ze sobą logicznie. Na przykład Tołstoj przekazuje stan wewnętrzny Nikołaja Rostowa podczas jego pierwszej bitwy nad rzeką Enns: „Jest we mnie tyle szczęścia iw tym słońcu, a tutaj ... jęki, cierpienie, strach i ta dwuznaczność, ten pośpiech ... Tu znowu coś krzycząc i znowu wszyscy gdzieś pobiegli wstecz, a ja biegnę z nimi, a tu jest, oto jest śmierć, nade mną, wokół mnie... Chwila - i już nigdy nie zobaczę tego słońca ta woda, ten wąwóz.<...>„A strach przed śmiercią i noszami, miłość do słońca i życia – wszystko połączyło się w jedno boleśnie niepokojące wrażenie”.

Ważnym środkiem analizy psychologicznej u Tołstoja jest monologi I dialogi bohaterowie. Komunikując się ze sobą, bohaterowie Tołstoja często dzielą się swoimi najskrytszymi myślami. Na przykład słowa Andrieja Bolkonskiego skierowane do Pierre'a czasami przybierają charakter spowiedzi. Na początku pierwszego tomu Andrei Bolkonsky wyjaśnia swojemu przyjacielowi, dlaczego idzie na wojnę: „Po co? Nie wiem. Więc to jest konieczne. Poza tym idę... idę, bo to życie, które tu prowadzę, to życie, to nie dla mnie!”

Weźmy inny przykład. W rozmowie z Andriejem na promie Pierre wyraża swoją opinię na temat sensu życia: „Oto, co wiem i wiem na pewno, że przyjemność czynienia dobra jest jedynym prawdziwym szczęściem życia”.

Ważnym środkiem analizy psychologicznej są również listy bohaterowie. Jako przykład przytoczmy korespondencję księżnej Maryi Bolkonskiej z Julią Karaginą. List księżnej Marii ukazuje duchowy świat chrześcijańskiej dziewczyny, jej szczerą wiarę w Boga i bezinteresowną miłość do bliźniego. Z drugiej strony dyskusje o nowomodnych naukach mistycznych, które znajdujemy w liście Julii, wydają się puste i pełne świeckich manier.

Można również nazwać niezbędny sposób ujawnienia wewnętrznego świata bohatera dziennik. Żywym przykładem jest dziennik, który Pierre prowadził w okresie pasji do masonerii. Nawiasem mówiąc, jest tu moment autobiograficzny: od 1847 r. Do końca swoich dni sam Tołstoj prowadził pamiętnik, który stał się twórczym laboratorium pisarza. W pamiętniku Pierre'a odnajdujemy najskrytsze przemyślenia bohatera na temat życia i śmierci. Odzwierciedla jego przeżycia emocjonalne, sny, wspomnienia. Zauważamy również dziennik Hrabina Marya Rostowa, której fragmenty podano na końcu pracy.

Marzenie- specjalny środek analizy psychologicznej w powieści „Wojna i pokój”. Na szczególną uwagę Dwa sny Pierre'a. Jeden z nich widział w Możajsku po bitwie pod Borodino, drugi - w niewoli. Te sny mają znaczenie symboliczne.

Sen, który Pierre widział w Możajsku, niesie ze sobą poczucie przynależności do „wspólnego życia”, świadomość konieczności podporządkowania swojej wolności woli Bożej. Pierre'a ogarnia idea koniugacji wszystkiego, co istnieje w moralnym bycie człowieka.

Ważnym momentem w życiu duchowym Pierre'a jest kolejny sen - sen o kuli ziemskiej, którą bohater widzi w niewoli. W tym śnie Pierre dochodzi do wniosku, że życie jest Bogiem. Sensem ludzkiej egzystencji jest kochać życie, kochać Boga. Ale trudniej i błogo jest kochać to życie we własnym cierpieniu. Obraz globu, który pojawił się we śnie Pierre'owi, symbolizuje jedność jednostki ze światem i Bogiem.

Zauważamy również marzenie Nikolenki Bolkonsky na końcu powieści.

Ważnym środkiem analizy psychologicznej w powieści „Wojna i pokój” jest obraz rozbieżności między stanem wewnętrznym bohatera a zewnętrzną manifestacją tego stanu.

Na przykład Nikołaj Rostow, który przegrał ogromną sumę pieniędzy w kartach z Dołochowem, bezczelnie informuje o tym ojca, chociaż w głębi serca czuje się jak ostatni łajdak.

Weźmy inny przykład. Po zerwaniu z Nataszą Andrei Bolkonsky rozmawia z Pierre'em o polityce, ale w głębi serca nadal odczuwa tę lukę. Jednocześnie Pierre czuje, że myśli jego przyjaciela wcale nie dotyczą polityki.

Tołstoj w swojej pracy z reguły nie podaje szczegółowych portretów psychologicznych postaci. Stąd szczególne znaczenie szczegół psychologiczny. Zazwyczaj, to powtarzający się szczegół.

Podajmy przykłady. Promienne oczy księżniczki Maryi Bolkonskiej odzwierciedlają głębię jej wiary w Boga i bezinteresownej miłości do bliźniego. Zimne spojrzenie Dołochowa świadczy o egoizmie i okrucieństwie bohatera. Nagie ramiona Helen Kuragina to szczegół, który podkreśla brak duchowości bohaterki jej zewnętrzną urodą.

Często przekazywany jest stan wewnętrzny bohatera opis przyrody.

Na przykład niebo Austerlitz jest symbolem wieczności, na tle którego Andriejowi Bolkonskiemu staje się jasna próżność jego marzeń o chwale.

Dwa spotkania ze starym dębem oddają stan umysłu Andrieja przed i po pierwszym spotkaniu z Nataszą Rostową. Andrei Bolkonsky, patrząc na stary, sękaty dąb, ze smutkiem myśli o minionej młodości, o bezsensowności teraźniejszości.

W Otradnoje bohater mimowolnie podsłuchał nocną rozmowę Nataszy z Sonią, przepojoną radością życia, optymizmem bijącym od Nataszy. W drodze do domu księcia Andrieja ogarnia uczucie radości na widok zielonego starego dębu. W duszy bohatera na nowo odżywa wiara w możliwość ziemskiego szczęścia.

Wyciągnijmy wnioski. Tołstoj pojawia się w powieści „Wojna i pokój” jako pisarz-psycholog. Obraz wewnętrznego świata człowieka w ciągłym ruchu, sprzeczny rozwój, zainteresowanie punktami zwrotnymi, kryzysy w życiu duchowym człowieka, ścisły związek wydarzeń zewnętrznych z życiem wewnętrznym bohaterów to najważniejsze zasady „dialektyka duszy”.

Tołstoj wykorzystuje w swojej pracy takie środki analizy psychologicznej, jak monolog wewnętrzny, monolog-spowiedź, dialog, listy, sny, wpisy do pamiętnika. Pisarz przedstawia rozbieżność między stanem wewnętrznym bohatera a zewnętrzną manifestacją tego stanu, przekazuje ruchy duszy bohatera poprzez opisy przyrody. Ważną rolę w charakterystyce psychologicznej bohaterów odgrywa powtarzający się szczegół.

Pytania i zadania

1. Gdzie i kiedy urodził się Lew Tołstoj? Do jakiej klasy należał? Opowiedz nam o dzieciństwie pisarza, jego wychowaniu i edukacji. Pisma którego filozofa szczególnie interesowały przyszłego pisarza? Jaka idea tego filozofa była bliska młodemu Tołstojowi? Jaką rolę w życiu i twórczości Tołstoja odegrał jego pamiętnik? W jakim okresie życia go prowadził? Opowiedz nam o udziale Tołstoja w wojnie kaukaskiej iw obronie Sewastopola. W którym roku iw jakim czasopiśmie ukazało się pierwsze opowiadanie z autobiograficznej trylogii Tołstoja? Jakie było jej imię? Jaka strona pisarskiego talentu Tołstoja była już widoczna w jego pierwszym opowiadaniu? Wymień dwa inne dzieła z tej trylogii. Jakie dzieła Tołstoja były poświęcone obronie Sewastopola? Jaki temat staje się głównym tematem w sewastopolskich esejach, a następnie jednym z wiodących w powieści „Wojna i pokój”? Jakie tematy porusza pisarz w powieści „Szczęście rodzinne” oraz w opowiadaniu „Kozacy”? Jakie znaczenie miały te wątki w późniejszej twórczości Tołstoja? Jakie główne dzieło tworzy Tołstoj w latach 60. XIX wieku i jaka jest jego główna idea? Jak ta idea jest konceptualizowana w Annie Kareninie, centralnym dziele Tołstoja z lat 70. XIX wieku? Jaki był punkt zwrotny w światopoglądzie Tołstoja pod koniec lat 70. XIX wieku? Jakie są najważniejsze dzieła napisane przez Tołstoja po złamaniu?

2. Na czym polega oryginalność rozumienia przez Tołstoja problemów współczesnej mu epoki w „Wojnie i pokoju”? Scharakteryzuj główne wątki powieści. Jakie „światy” pisarz odtworzył w swojej twórczości? Sformułuj główne idee Tołstoja zawarte w Wojnie i pokoju i skomentuj je. Dlaczego idea naturalnej istoty człowieka nie staje się u Tołstoja absolutnym ideałem moralnym? Jak w powieści pojmowana jest idea duchowej jedności narodu rosyjskiego? Jaka jest różnica między Tołstojem a Dostojewskim w zrozumieniu tej idei?

3. Jaka jest oryginalność ucieleśnienia „myśli ludowej” w powieści „Wojna i pokój” w porównaniu z dziełami o narodzie rosyjskim innych pisarzy - współczesnych Tołstoja? Co pisarz rozumiał przez słowo „ludzie”? Jakie aspekty tej koncepcji ujawniają się w „Wojnie i pokoju”? W jaki sposób „myśl ludowa” ma się do gatunku utworu? Jakie aspekty „myśli ludowej” rozumie Tołstoj w swojej powieści?

4. Jak fatalizm Tołstoja przejawiał się w rozumieniu wydarzeń historycznych? W jaki sposób, jakimi słowami pisarz formułuje swoje rozumienie roli jednostki w historii? Jakie kryterium wprowadza Tołstoj do oceny postaci historycznych? Jakie epizody opisujące Kutuzowa i Napoleona ujawniają stanowisko autora w stosunku do tych osób? Jakie wnioski wyciąga Tołstoj na temat Kutuzowa i Napoleona?

5. Jaki jest sens przeciwstawienia przez Tołstoja wojny 1805-1807 wojnie 1812 roku? Jak pisarz przedstawia bitwy pod Shengraben i pod Austerlitz? Wymień najważniejsze epizody tych bitew i opisz je.

6. Opowiedz nam o epizodach wojny 1812 roku poprzedzających bitwę pod Borodino io ich interpretacji przez Tołstoja. Jaki sens ma dygresja autora bezpośrednio poprzedzająca opowieść o bitwie pod Borodino? Opowiedz nam o wrażeniach Pierre'a Bezuchowa w przeddzień bitwy. Jakie znaczenie mają dwa epizody opisujące Kutuzowa i Napoleona przed bitwą – nabożeństwo do smoleńskiej ikony Matki Boskiej i pozowanie cesarza Francji przed portretem syna? Jak Tołstoj maluje poranny krajobraz przed bitwą? Który epizod w przedstawieniu bitwy pod Borodino jest centralny? Jak zwykli żołnierze i Pierre są opisani w tym odcinku? Jak Tołstoj przedstawia Napoleona i Kutuzowa podczas bitwy? Jakie obrazy pokazują okrucieństwo, nienaturalność wojny? Jakie wnioski wyciąga Tołstoj na temat wyników bitwy pod Borodino?

7. Dlaczego porzucenie Moskwy można nazwać tematem epickim? Jak Tołstoj maluje jesienny pejzaż w momencie opuszczania starożytnej stolicy? Jakie jest symboliczne znaczenie obrazu płonącej Moskwy?

8. Jaką metaforą określa ruch partyzancki Tołstoj? Jak Tołstoj rysuje swoich uczestników? Z jakiej strony Tołstoj pokazuje lud w obliczu Tichona Szczerbatego? W jakich epizodach pojawiło się człowieczeństwo partyzantów, zwykłych rosyjskich żołnierzy w stosunku do Francuzów?

9. Jakie aspekty rosyjskiego charakteru narodowego ujawniają się na obrazie Platona Karatajewa? Jaka jest podstawa światopoglądu tej postaci, jego stosunku do innych? W jaki sposób postać Karatajewa koreluje z postacią Napoleona w treści ideowej powieści? Co możesz powiedzieć o mowie Platona? Jaką rolę odegrał Platon w życiu Pierre'a Bezuchowa?

10. Wymień innych przedstawicieli zwykłych ludzi w powieści „Wojna i pokój”, krótko ich opisz. Jaki ładunek ideologiczny niesie u Tołstoja przedstawienie buntu Bogucharowa?

11. Jakie warstwy rosyjskiej szlachty przedstawia Tołstoj w powieści „Wojna i pokój”? Na przykładzie jakich postaci pisarz pokazuje najwyższe społeczeństwo petersburskie? Co dokładnie potępia Tołstoj u przedstawicieli wyższych sfer? Jak Tołstoj rysuje „złotą młodość”? Jaka jest dwuznaczność obrazu Dołochowa? W jaki sposób masoneria jest pokazana w powieści? Jakie są najwyższe kręgi administracyjne i dyplomatyczne na obrazie Tołstoja? Zatrzymaj się przy obrazach Speransky'ego i Bilibina.

12. Na czym polega oryginalność życia moskiewskiej szlachty, rodziny Rostowów i ich otoczenia? Czym zasadniczo różni się życie Moskali od życia wyższych sfer w Petersburgu? Jakie postacie mieszkańców Moskwy tworzy w swojej powieści Tołstoj?

13. Opowiedz nam o życiu miejscowej szlachty na przykładzie Rostowów i Bołkonskich. Jaka jest specyfika życia majątkowego każdej z tych rodzin?

14. Jakie jest symboliczne znaczenie obrazu umierającego hrabiego Bezuchowa? Jaką rolę w powieści odgrywa wizerunek cesarza Aleksandra I? Z której strony pokazuje to Tołstoj?

15. Jakie znaczenie miała dla Tołstoja „myśl rodzinna”? Dlaczego problem rodziny był tak aktualny w latach 60. XIX wieku? Jakie stanowisko wobec rodziny zajmował Tołstoj w ówczesnych sporach publicznych? Jaka jest oryginalność rodzinnego świata Rostowów i Bolkonskich? Jakie cechy łączą te dwie rodziny? Jaka jest tożsamość każdego z nich? Dlaczego trudno nawet nazwać Kuraginów rodziną? Dlaczego rodzinę Kuragin można uznać za oszustwo? Jak Tołstoj przedstawia młode rodziny w powieści? Jak ideał kobiety-matki wiąże się z tematem rodziny u Tołstoja?

16. Wymień najważniejsze kobiece wizerunki w powieści „Wojna i pokój”. Opowiedz nam szczegółowo o Nataszy Rostowej i księżniczce Maryi Bolkonskiej. Jakie cechy łączą, a co różni te dwie bohaterki? Jak porównują się z nimi obrazy Vera Rostova, Sonya, Julie Karagina? Co Helen Bezukhova pokazuje Tołstoj? Krótko opisz Annę Pavlovną Sherer, Maryę Dmitrievnę Akhrosimovą, żonę Andrieja Bolkonskiego Lisę, a także postacie kobiece z ludu.

17. W czym Tołstoj widzi znaczenie duchowych poszukiwań Andrieja Bolkonskiego i Pierre'a Bezuchowa? Czego bohaterowie szukają w swoim życiu? Do czego dążą? Wymień główne etapy duchowych poszukiwań Andrieja i Pierre'a, skomentuj je. Jakie wartości duchowe nabywa każdy z bohaterów: Andriej – przed śmiercią, Pierre – w epilogu powieści? Jaką rolę w zrozumieniu rezultatów duchowych poszukiwań dwójki bohaterów odgrywa treść snu Nikolenki Bołkońskiego na końcu utworu?

18. Powiedz nam, jaką rolę odgrywa natura w Wojnie i pokoju. W jaki sposób myśl Tołstoja o naturalnym bycie człowieka odnosi się do tematu natury? Określ główne funkcje opisów przyrody. Nazwij i skomentuj kilka krajobrazów w powieści.

19. Przeanalizuj gatunkową oryginalność Wojny i pokoju. W jaki sposób dzieło łączy cechy powieści i eposu? Jakie inne gatunki literackie tu obserwujemy?

20. Rozważ kompozycję „Wojny i pokoju”. Jakie rodzaje opowiadania historii możesz tutaj wskazać? Co jest głównym elementem kompozycyjnym „Wojny i pokoju”? Z czego to się składa? Nazwij i skomentuj główną fabułę i linie tematyczne powieści Tołstoja. Jaką rolę odgrywają w utworze opisy przyrody, dygresje autorskie? Podaj przykłady dygresji autora o różnej treści.

21. Który z rosyjskich krytyków po raz pierwszy użył terminu „dialektyka duszy”? Co przez to zrozumiał? Czy pojęcie „dialektyki duszy” jest rozpatrywane szerzej?

Nazwij i skomentuj główne zasady Tołstoja w przedstawianiu wewnętrznego świata człowieka.

Wymień środki analizy psychologicznej zastosowane przez Tołstoja w Wojnie i pokoju. Podaj przykłady z tekstu powieści.

22. Sporządź szczegółowy plan

Antyteza (opozycja) to jedna z najczęściej stosowanych technik ujawniania obrazów w dziele sztuki. Istotą antytezy jako tropu jest zestawienie przeciwieństw, antagonistycznych koncepcji lub obrazów. Jednym z najbardziej uderzających dzieł zbudowanych na recepcji opozycji jest powieść L. N. Tołstoja „Wojna i pokój”. Antyteza jest w nim główną techniką, leżącą u podstaw konstrukcji systemu obrazów.

Wszystkich bohaterów epickiej powieści można dość jednoznacznie podzielić na dwa obozy, czy też dwa światy – „żywy” i „martwy”. Akcja powieści toczy się w dwóch równoległych płaszczyznach – płaszczyźnie „pokoju” i płaszczyźnie „wojny”. Dla każdej z płaszczyzn autor wybiera pewne zróżnicowania bohaterów, określa zasadę przynależności do „martwych” lub „żywych”.

W opisie świata dominującym kryterium kontrastowania postaci jest stosunek do rodziny, do dzieci. W „martwym” świecie, w którym wszystko podporządkowane jest jedynemu celowi, jakim jest powiększenie własnego majątku wszelkimi środkami, małżeństwo jest tylko jednym z możliwych środków. Nikomu należącemu do tego obozu nie jest trudno przekroczyć rodzinę, a także inne moralne fundamenty. Pod tym względem obraz Heleny jest najbardziej uderzający. Jedynym celem, dla którego poślubiła Pierre'a Bezuchowa, spadkobiercę całego majątku hrabiego Bezuchowa, było otrzymanie części spadku. Zerwanie z mężem i zdobycie ponad połowy jego majątku jest logicznym zakończeniem intrygi, którą zbudowała.

Jako przykład absolutnej nieistotności zasad moralnych dla przedstawicieli „martwego” świata można przytoczyć scenę „walki” o mozaikową teczkę umierającego hrabiego Bezuchowa. wszelkie środki.

W „żywym” świecie panuje zupełnie odwrotny stosunek do wartości moralnych. Dla jej przedstawicieli, rodziny, dzieci są najwyższym ideałem, stają się prawdziwym celem życia człowieka. Rodzina Rostowów jest pod tym względem najbardziej charakterystyczna, atmosfera, w której - miłość i pełne wzajemne zrozumienie - jest wprost przeciwna intrygom, zazdrości i gniewowi w rodzinie Kuraginów. Dom Rostowa jest otwarty dla wszystkich, a każdy, kto do niego przyjdzie, zostanie przyjęty z należytą życzliwością i serdecznością. To nie przypadek, że po powrocie z frontu Nikołaj Rostow udaje się do domu swoich rodziców. Charakterystyczna jest również różnica między stosunkiem do dzieci w rodzinach Kuraginów i Rostowów. Jedynym pragnieniem księcia Wasilija jest szybkie pozbycie się „spokojnego głupca” Hipolita i „niespokojnego głupca” Anatola, a jednocześnie zwiększenie jego fortuny. Wręcz przeciwnie, dla Rostowów dzieci mają wielką wartość i żadne dziecko nie może być niekochane.

Ale oprócz płaszczyzny świata w powieści istnieje płaszczyzna wojny, w której bohaterowie pojawiają się w zupełnie innej hipostazie. Głównym kryterium na tej płaszczyźnie, według którego ludzie dzielą się na „obozy”, Tołstoj wybiera stosunek do Ojczyzny, przejaw patriotyzmu.

Świat „żywy” to świat prawdziwych patriotów, których uczucia wobec Ojczyzny są całkowicie szczere i autentyczne. Andriej Bołkoński nie kieruje się innymi względami niż obrona Ojczyzny, gdy próbuje oprzeć się powszechnej panice i odwrót pod Austerlitz. Książę Andriej nie myśli o awansach ani nagrodach, jest posłuszny tylko własnemu poczuciu obowiązku. Całkowitym przeciwieństwem Andrieja Bolkonskiego jest Boris Drubetskoy. Swoje główne zadanie widzi nie w obronie Ojczyzny, ale w awansie, i to nie zasługami na polu walki, ale pochlebstwami, hipokryzją i pochlebstwami wobec władzy. Dla niego los ludzi nic nie znaczy, jest gotów poświęcić ich w imię własnego awansu i prezentacji za nagrodę.

Rostowowie okazują patriotyzm w nieco innej formie. Mikołaj nie może zabić człowieka, bez względu na to, po której jest stronie, ale wycofując się z Moskwy, Rostowowie poświęcają własny majątek, by ratować rannych. Berg zachowuje się zupełnie inaczej. Korzystając z ogólnej katastrofy i zamieszania, udaje mu się zdobyć „szyfon” za znikomą cenę, a „transakcja” staje się przedmiotem jego dumy.

Prawdziwy patriotyzm przejawiają także bohaterowie, którzy nie należą do żadnego ze światów i działają tylko na płaszczyźnie wojny, ale także w opozycji do obozu „umarłych”. Najbardziej znamienny w tym względzie jest wyczyn kapitana Tushina, a zwłaszcza jego postrzeganie jego bohaterstwa. Tushin nawet nie myślał o heroicznej istocie swojego czynu - wręcz przeciwnie, próbuje się usprawiedliwić i prosi o pomoc Andrieja Bolkonskiego. Według Tołstoja prawdziwy patriota nawet nie zauważa, że ​​dokonuje wyczynu – jest to dla niego tylko obowiązek wobec Ojczyzny, pozbawiony jakiegokolwiek heroicznego polotu. Zgodnie z tą definicją pasuje zarówno wyczyn baterii Tushin, jak i baterii Raevsky'ego, dokonany przez najzwyklejszych, niczym nie wyróżniających się ludzi.

Recepcja antytezy jest więc podstawą budowania systemu obrazów powieści i charakteryzowania głównych bohaterów.

W istocie antyteza, opozycja dwóch światów – „martwego” i „żywego” – stanowi podstawę dzieła, determinuje jego strukturę. I budując powieść na zasadzie antytezy, Lew Tołstoj obala „martwy” świat, pokazuje jego niekonsekwencję i potwierdza ludzkie i chrześcijańskie ideały, które kierują „żywym” światem.

Odbyła się zażarta debata na temat znaczenia tytułu powieści Tołstoja „Wojna i pokój”. Teraz wydaje się, że wszyscy doszli do mniej lub bardziej określonej interpretacji.

Antyteza w szerokim tego słowa znaczeniu

Rzeczywiście, jeśli czyta się tylko tytuł powieści, to od razu rzuca się w oczy najprostsza opozycja: spokojne, spokojne życie i bitwy militarne, które zajmują bardzo znaczące miejsce w dziele. Znaczenie nazwy „Wojna i pokój” leży niejako na powierzchni. Spójrzmy na tę stronę problemu. Z czterech tomów powieści tylko drugi obejmuje wyłącznie spokojne życie. W pozostałych tomach wojna przeplatana jest opisami epizodów z życia różnych warstw społeczeństwa. Nic dziwnego, że sam hrabia, nazywając swój epos po francusku, napisał tylko La guerre et la paix, co jest tłumaczone bez dodatkowych interpretacji: „wojna to wojna, a pokój to tylko codzienność”. Istnieją powody, by sądzić, że autorka rozważyła znaczenie tytułu „Wojna i pokój” bez dodatkowego podtekstu. Jest jednak w nim osadzony.

Stary spór

Przed reformą języka rosyjskiego słowo „pokój” było pisane i interpretowane na dwa sposoby. Były to „mir” i „mir” do i, które w cyrylicy nazywano „i”, oraz Izhitsu, które zapisywano jako „i”. Te słowa różniły się znaczeniem. „Mir” – czas bez wydarzeń militarnych, a druga opcja oznaczała wszechświat, kulę ziemską, społeczeństwo. Pisownia mogłaby łatwo zmienić znaczenie tytułu „Wojna i pokój”. Pracownicy głównego w kraju Instytutu Języka Rosyjskiego odkryli, że stara pisownia, która błysnęła w jednym rzadkim wydaniu, była niczym innym jak literówką. Jedna literówka została również znaleziona w dokumencie biznesowym, co przykuło uwagę niektórych komentatorów. Ale autor napisał w swoich listach tylko „pokój”. Jak pojawiła się nazwa powieści, nie zostało jeszcze wiarygodnie ustalone. Ponownie odniesiemy się do naszego wiodącego instytutu, w którym lingwiści nie ustalili dokładnych analogii.

Problemy powieści

Jakie kwestie poruszane są w powieści?

• społeczeństwo szlacheckie.
• Życie prywatne.
• Problemy ludzi.

A wszystkie są w jakiś sposób związane z wojnami i pokojowym życiem, co odzwierciedla znaczenie nazwy „Wojna i pokój”. Metodą artystyczną autora jest sprzeciw. W pierwszej części pierwszego tomu czytelnik zanurzył się dopiero w życiu Petersburga i Moskwy, gdy w drugiej części trafia do Austrii, gdzie trwają przygotowania do bitwy pod Shengraben. Trzecia część pierwszego tomu łączy życie Bezuchowa w Petersburgu, podróż księcia Wasilija i Anatola do Bolkonskich oraz bitwę pod Austerlitz.

Kontrasty społeczeństwa

Rosyjska szlachta to wyjątkowa warstwa. W Rosji chłopi postrzegali go jako cudzoziemca: mówili po francusku, ich maniery i sposób życia były odmienne od rosyjskiego. W Europie wręcz przeciwnie, uważano ich za „rosyjskie niedźwiedzie”. W każdym kraju byli obcy.

W ojczyźnie zawsze mogli spodziewać się buntu chłopskiego. Oto kolejny kontrast społeczeństwa, który odzwierciedla znaczenie tytułu powieści „Wojna i pokój”. Weźmy na przykład odcinek z tomu trzeciego, część 2. Kiedy Francuzi zbliżyli się do Bogucharowa, chłopi nie chcieli wypuścić księżniczki Marii do Moskwy. Dopiero interwencja N. Rostowa, który przypadkowo przejeżdżał ze szwadronem, uratowała księżniczkę i uspokoiła chłopów. Czasy wojny i pokoju Tołstoja przeplatają się, podobnie jak we współczesnym życiu.

Ruch z zachodu na wschód

Autor opisuje dwie wojny. Obcy jest Rosjaninowi, który nie rozumie jego znaczenia, ale walczy z wrogiem, jak nakazuje władza, nie szczędząc siebie, nawet bez niezbędnego munduru. Drugie jest zrozumiałe i naturalne: obrona Ojczyzny i walka o swoje rodziny, o spokojne życie w ojczyźnie. Świadczy o tym również znaczenie tytułu powieści „Wojna i pokój”. Na tym tle ujawniają się przeciwstawne, antagonistyczne cechy Napoleona i Kutuzowa, wyjaśnia się rola jednostki w historii.

Epilog powieści wiele o tym mówi. Porównuje cesarzy, dowódców, generałów, analizuje kwestie woli i konieczności, geniuszu i przypadku.

Kontrastujące bitwy i spokojne życie

Ogólnie rzecz biorąc, L. Tołstoj dzieli pokój i wojnę na dwie polarne części. Wojna, którą cała historia ludzkości jest wypełniona, jest obrzydliwa i nienaturalna. Wzbudza w ludziach nienawiść i wrogość oraz przynosi zniszczenie i śmierć.

Świat to szczęście i radość, wolność i naturalność, praca na rzecz społeczeństwa i jednostki. Każdy epizod powieści jest pieśnią radości spokojnego życia i potępieniem wojny jako nieodzownego atrybutu ludzkiego życia. Ta opozycja jest znaczeniem tytułu epickiej powieści „Wojna i pokój”. Świat, nie tylko w powieści, ale także w życiu, zaprzecza wojnie. Innowacja L. Tołstoja, który sam brał udział w bitwach w Sewastopolu, polega na tym, że pokazał nie jej bohaterstwo, ale złą stronę - codzienną, autentyczną, sprawdzającą całą duchową siłę człowieka.

Szlachetne społeczeństwo, jego kontrasty

Szlachta nie stanowi jednej zwartej masy. Petersburg, wyższe społeczeństwo, patrzy z góry na niezłomnych dobrodusznych Moskali. Salon Scherera, dom Rostowów i generalnie wyróżniające się wyjątkowe, intelektualne Bogucharowo to tak różne światy, że zawsze będzie je dzieliła przepaść.

Znaczenie nazwy „Wojna i pokój”: kompozycja

Sześć lat swojego życia (1863–1869) dano L. Tołstojowi na napisanie epickiej powieści, o której później mówił z pogardą. Ale doceniamy to arcydzieło za otwarcie najszerszej panoramy życia, która obejmuje wszystko, co otacza człowieka na co dzień.

Główną techniką, którą widzimy we wszystkich odcinkach, jest antyteza. Cała powieść, nawet opis spokojnego życia, zbudowana jest na kontrastach: ceremonialny salon A. Scherera i zimna rodzinna droga Lisy i Andrieja Bołkonskich, ciepła patriarchalna rodzina Rostów i bogate życie intelektualne w zapomnianym przez Boga Bogucharowie, żebracko spokojna egzystencja uwielbianej rodziny Dołochowów i jej zewnętrzne, puste, rzucające życie awanturnika, spotkania z niepotrzebnymi dla Pierre'a masonami, którzy nie zadają głębokich pytań o reorganizację życia, jak Bezuchow.

Wojna ma również polaryzacje. Zagraniczna kompania 1805-1806, która była bezsensowna dla rosyjskich żołnierzy i oficerów, i straszny 12 rok, kiedy wycofując się, musieli stoczyć krwawą bitwę pod Borodino i poddać Moskwę, a następnie, wyzwoliwszy ojczyznę, wypędzić wroga przez całą Europę do Paryża, pozostawiając go w nienaruszonym stanie.

Koalicja, która powstała po wojnie, kiedy wszystkie kraje zjednoczyły się przeciwko Rosji, obawiając się jej nieoczekiwanej potęgi.

L. N. Tołstoj („Wojna i pokój”) zainwestował nieskończenie wiele w epicką powieść swojego filozoficznego rozumowania. Znaczenie nazwy nie podlega jednoznacznej interpretacji.

Jest wielowymiarowa i wielopłaszczyznowa, jak samo życie, które nas otacza. Ta powieść była i będzie aktualna przez cały czas, i to nie tylko dla Rosjan, którzy rozumieją ją głębiej, ale także dla obcokrajowców, którzy wciąż na nowo sięgają po nią, kręcąc filmy fabularne.